Samuráis, ninjas y tate sobre el escenario

Qué eran los samuráis

Los samuráis eran la clase guerrera profesional del Japón preindustrial, vasallos que servían a sus señores. Se entrenaban desde la infancia en esgrima, arquería y equitación, y también estudiaban literatura y caligrafía. Bajo el shogunato Tokugawa, una larga paz convirtió el estamento guerrero en un estatus hereditario y una clase administrativa, y muchos samuráis trabajaron como administradores, policías o maestros. Tras la Restauración Meiji, las reformas suprimieron los estipendios y privilegios que definían a la clase, incluido el derecho a portar espadas.

La espada al cinto

La katana corta y ligera apareció en el período Nanboku-cho y gradualmente se volvió más común que la tachi, más larga y pesada. Una ley de 1629 exigía a los samuráis en servicio llevar dos espadas, y hacia el final de la era Tokugawa el par se había convertido más en un símbolo de estatus que en un arma de uso diario. La tachi, que resultaba incómoda de manejar en batalla, se conservó como símbolo de autoridad que portaban los samuráis de alto rango, y ese simbolismo es lo que todavía toma prestado el vestuario escénico.

Ninjas: espías, no asesinos

Un ninja, o shinobi, era un espía e infiltrado en el Japón premoderno, y hay pocas pruebas de que los ninjas fueran asesinos. Durante la agitación del período Sengoku, campesinos-guerreros de la provincia de Iga y el vecino distrito de Koka formaron ligas de autodefensa y vendieron sus servicios como mercenarios y espías. Tras el establecimiento del shogunato Tokugawa en el siglo XVII, desaparecieron de escena. El traje totalmente negro y la estrella arrojadiza llegaron después, del teatro Edo, donde el negro copiaba la ropa de los tramoyistas que el público debía ignorar.

Qué significa tate

Tate, escrito con los caracteres de matar y formar, es la técnica interpretativa de lucha con manos desnudas o armas sobre el escenario, en el cine y en la televisión. Se emplea principalmente en dramas de época. El término se remonta comúnmente al líder de la compañía Shinkokugeki, Sawada Shojiro, y a una obra estrenada en 1921, y pasó a leerse como tate a partir de 1936. Las fuentes japonesas lo comparan con el combate escénico occidental: el objetivo es una lucha que parezca real sin dejar de ser segura para todos.

Qué observar

En una lucha coreografiada cada corte, cada paso y cada reacción están planificados, así que la destreza reside en lo convincente que resulte el plan. Observe tanto la reacción de quien recibe el golpe como la de quien lo lanza, y cómo cambia el ritmo entre un duelo y una escena de multitudes. El espectáculo también cuenta con música en directo, así que preste atención a cómo se acompañan las luchas y las danzas con ella. Nada de esto requiere saber japonés. El espectáculo en los terrenos de Kanda Myojin no tiene diálogos que seguir, y sus rutinas de samuráis y ninjas se narran a través del movimiento.

Dónde encaja el espectáculo

El espectáculo combina el combate con espada samurái, la acción ninja, la danza tradicional y la música japonesa, en historias extraídas de la leyenda. Pertenece a la larga tradición del drama de época japonés más que a la enseñanza de la historia. Venga por la coreografía y el entorno, y tome el resto como teatro. Si desea conocer la leyenda que hay detrás de su capítulo principal, la guía sobre Taira no Masakado la recoge, y la guía de reservas explica los paquetes.

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